Il n'y a pas très longtemps encore, Merce Cunningham faisait les beaux soirs du Festival de Baalbeck. Les balletomanes chevronnés se souviennent encore de ces pas aériens et de ces mouvements imprévisibles, conciliant en une surprenante intelligence, dans des figures abstraites, pointues, sèches ou tendres, danse moderne et contemporaine.
Rapide flash-back sur la vie d'un homme féru du bruit des claquettes, mordu au cœur par la force, l'énergie et la vitalité des mouvements et sourd à toute revendication qui n'est pas dictée par sa conception du mouvement du corps humain sur la scène...
Né à Centralia (Washinghton) le 16 avril 1919, Merce Cunningham est celui qui a assumé, avec véhémence, aplomb et assiduité (un parcours de plus d'un demi-siècle !), la transition entre danse moderne et contemporaine.
Les épaules se sont haussées à son passage lors de ses débuts. Il a connu aussi les huées, les quolibets, les moqueries des puristes et les bravades hystériques des récalcitrants à l'avant-gardisme. Mais très vite, ce brillant élève formé à l'école de Martha Graham s'impose comme l'un des meilleurs chorégraphes du XXe siècle.
De l'indifférence à l'indignation, s'amenuisent ses détracteurs et grossit le cercle d'admirateurs à l'écoute des nouveautés et pleuvent en trombes les éloges dithyrambiques.
Plus d'une vingtaine de grandes créations qui laissent le choix et la liberté aux spectateurs de découvrir l'originalité d'une danse aux codes moins amidonnés, plus démysthifiés, une danse à lecture multiple, perçue à échelle universelle, sous plus d'un angle...
D'exploration en expérimentation, marqué par le rythme urbain et la stridence agitée des villes, Merce Cunningham adapte ses créations à son temps et aux circonstances.
Pas de fil conducteur, pas d'histoire, pas de danseur étoile et surtout la liberté de voir et d'entendre, sans contrainte aucune. Une danse pudique qui tient l'émotion à distance, comme ces peintures « dripping » de Pollock si riches en couleurs, mais si dénuées d'anecdotes, de vie tangible, de surcharges et d'aspérités inutiles....
Place aux rêves, à l'imagination, aux perceptions multiples et polymorphes, place à l'abstraction...
Autour du chorégraphe, il y aura l'ami de toujours, le compositeur Nicolas Cage à la musique si lointaine des mesures conventionnelles... Mais aussi un noyau de fidèles dont Robert Rauschenberg et Jasper Johns.
Des premières créations solos en 1945 jusqu'aux dernières chorégraphies sur logiciel en 2009, Merce Cunningham est non seulement un baroudeur des codes de la danse pour « le simple plaisir d'être iconoclaste (comme le souligne sa compagnie de danse), mais pour la beauté et l'émerveillement procurés par l'exploration des nouvelles voies ».
Rapide flash-back sur la vie d'un homme féru du bruit des claquettes, mordu au cœur par la force, l'énergie et la vitalité des mouvements et sourd à toute revendication qui n'est pas dictée par sa conception du mouvement du corps humain sur la scène...
Né à Centralia (Washinghton) le 16 avril 1919, Merce Cunningham est celui qui a assumé, avec véhémence, aplomb et assiduité (un parcours de plus d'un demi-siècle !), la transition entre danse moderne et contemporaine.
Les épaules se sont haussées à son passage lors de ses débuts. Il a connu aussi les huées, les quolibets, les moqueries des puristes et les bravades hystériques des récalcitrants à l'avant-gardisme. Mais très vite, ce brillant élève formé à l'école de Martha Graham s'impose comme l'un des meilleurs chorégraphes du XXe siècle.
De l'indifférence à l'indignation, s'amenuisent ses détracteurs et grossit le cercle d'admirateurs à l'écoute des nouveautés et pleuvent en trombes les éloges dithyrambiques.
Plus d'une vingtaine de grandes créations qui laissent le choix et la liberté aux spectateurs de découvrir l'originalité d'une danse aux codes moins amidonnés, plus démysthifiés, une danse à lecture multiple, perçue à échelle universelle, sous plus d'un angle...
D'exploration en expérimentation, marqué par le rythme urbain et la stridence agitée des villes, Merce Cunningham adapte ses créations à son temps et aux circonstances.
Pas de fil conducteur, pas d'histoire, pas de danseur étoile et surtout la liberté de voir et d'entendre, sans contrainte aucune. Une danse pudique qui tient l'émotion à distance, comme ces peintures « dripping » de Pollock si riches en couleurs, mais si dénuées d'anecdotes, de vie tangible, de surcharges et d'aspérités inutiles....
Place aux rêves, à l'imagination, aux perceptions multiples et polymorphes, place à l'abstraction...
Autour du chorégraphe, il y aura l'ami de toujours, le compositeur Nicolas Cage à la musique si lointaine des mesures conventionnelles... Mais aussi un noyau de fidèles dont Robert Rauschenberg et Jasper Johns.
Des premières créations solos en 1945 jusqu'aux dernières chorégraphies sur logiciel en 2009, Merce Cunningham est non seulement un baroudeur des codes de la danse pour « le simple plaisir d'être iconoclaste (comme le souligne sa compagnie de danse), mais pour la beauté et l'émerveillement procurés par l'exploration des nouvelles voies ».
Il n'y a pas très longtemps encore, Merce Cunningham faisait les beaux soirs du Festival de Baalbeck. Les balletomanes chevronnés se souviennent encore de ces pas aériens et de ces mouvements imprévisibles, conciliant en une surprenante intelligence, dans des figures abstraites, pointues, sèches ou tendres, danse moderne et contemporaine.Rapide flash-back sur la vie d'un homme féru du bruit des claquettes, mordu au cœur par la force, l'énergie et la vitalité des mouvements et sourd à toute revendication qui n'est pas dictée par sa conception du mouvement du corps humain sur la scène... Né à Centralia (Washinghton) le 16 avril 1919, Merce Cunningham est celui qui a assumé, avec véhémence, aplomb et...
Israël Katz assure que l’armée israélienne « conservera sa liberté d’action militaire » au Liban malgré la nouvelle trêve
