Les toiles accrochées aux cimaises dégagent, de prime abord, quelque chose d'asiatique. Sans doute à cause de leur forme, majoritairement, en panneau longitudinal. Sans doute aussi à cause de ce souffle méditatif qui enrobe certaines pièces, émanant tantôt d'un enchevêtrement de feuillages ou enveloppant un paysage d'arbres, de buissons et, plus loin, de montagnes enneigées...
Du bout de son pinceau, Rima Saab cherche à capter L'âme de la forêt (Spirit of the Woods), le Silence d'un paysage, la beauté envoûtante de L'Himalaya, la poussière du temps sur Les murs de Beyrouth, les parfums colorés de Kefraya ou encore l'écume des jours sur Manara...
Cette artiste, à la sensibilité perceptible dans ses œuvres, cultive sa propre manière de «voir un paysage de l'intérieur». Elle le perçoit à travers le prisme de «la mémoire, de l'esprit et des émotions». Et tente de le retranscrire en superpositions de couches de couleurs émaillées de plages d'écritures, parfois enrichies de grains de sable, d'une poudre de paillettes ou tout simplement puisant ses pigments du Mont-Liban, pour apporter à la toile «les odeurs de la terre, des pins, des montagnes et même des murs de Beyrouth», indique-t-elle dans une note accompagnant l'exposition. Ce travail, qui s'appuie sur ce que Rima Saab désigne par la «mémoire collective», déborde les frontières libanaises pour explorer les pays que l'artiste a visités et qui l'ont marquée. Comme l'Inde qui lui a inspiré un magnifique quadriptyque baptisé L'Himalya et qui intègre dans son paysage des bribes de sanskrit.
Sauf que malgré son sentiment d'appartenance à l' Inde, qui s'est révélé pour elle une «mère aimante», signale-t-elle, le «chez-soi» de Rima Saab reste libanais. Phénicien dans certaines toiles et beyrouthin dans une série parallèle d'images digitales des murs de la capitale traitées par collages et peintures, et montrant, non sans une certaine ironie, les changements sociopolitiques de la ville, au sein de laquelle elle a grandi.
On l'aura deviné, pour sa première exposition individuelle, Rima Saab - qui a à son actif des participations à de nombreuses expositions collectives à l'étranger, dont dernièrement à la Fondation Merz à Turin - a voulu exprimer picturalement ce qui lui tient à cœur. À savoir: la recherche de la beauté. Celle du «temps et de la poussière, de l'imperfection, ou même celle qui découle de l'acceptation des agressions».
* Jusqu'au 10 avril. Centre Gefinor, bloc E. Horaires d'ouverture : du lundi au vendredi, de 11h00 à 19h00, et samedi, de 11h00 à 17h00. Tél. : 01/738706-708.
Du bout de son pinceau, Rima Saab cherche à capter L'âme de la forêt (Spirit of the Woods), le Silence d'un paysage, la beauté envoûtante de L'Himalaya, la poussière du temps sur Les murs de Beyrouth, les parfums colorés de Kefraya ou encore l'écume des jours sur Manara...
Cette artiste, à la sensibilité perceptible dans ses œuvres, cultive sa propre manière de «voir un paysage de l'intérieur». Elle le perçoit à travers le prisme de «la mémoire, de l'esprit et des émotions». Et tente de le retranscrire en superpositions de couches de couleurs émaillées de plages d'écritures, parfois enrichies de grains de sable, d'une poudre de paillettes ou tout simplement puisant ses pigments du Mont-Liban, pour apporter à la toile «les odeurs de la terre, des pins, des montagnes et même des murs de Beyrouth», indique-t-elle dans une note accompagnant l'exposition. Ce travail, qui s'appuie sur ce que Rima Saab désigne par la «mémoire collective», déborde les frontières libanaises pour explorer les pays que l'artiste a visités et qui l'ont marquée. Comme l'Inde qui lui a inspiré un magnifique quadriptyque baptisé L'Himalya et qui intègre dans son paysage des bribes de sanskrit.
Sauf que malgré son sentiment d'appartenance à l' Inde, qui s'est révélé pour elle une «mère aimante», signale-t-elle, le «chez-soi» de Rima Saab reste libanais. Phénicien dans certaines toiles et beyrouthin dans une série parallèle d'images digitales des murs de la capitale traitées par collages et peintures, et montrant, non sans une certaine ironie, les changements sociopolitiques de la ville, au sein de laquelle elle a grandi.
On l'aura deviné, pour sa première exposition individuelle, Rima Saab - qui a à son actif des participations à de nombreuses expositions collectives à l'étranger, dont dernièrement à la Fondation Merz à Turin - a voulu exprimer picturalement ce qui lui tient à cœur. À savoir: la recherche de la beauté. Celle du «temps et de la poussière, de l'imperfection, ou même celle qui découle de l'acceptation des agressions».
* Jusqu'au 10 avril. Centre Gefinor, bloc E. Horaires d'ouverture : du lundi au vendredi, de 11h00 à 19h00, et samedi, de 11h00 à 17h00. Tél. : 01/738706-708.
Les toiles accrochées aux cimaises dégagent, de prime abord, quelque chose d'asiatique. Sans doute à cause de leur forme, majoritairement, en panneau longitudinal. Sans doute aussi à cause de ce souffle méditatif qui enrobe certaines pièces, émanant tantôt d'un enchevêtrement de feuillages ou enveloppant un paysage d'arbres, de buissons et, plus loin, de montagnes enneigées... Du bout de son pinceau, Rima Saab cherche à capter L'âme de la forêt (Spirit of the Woods), le Silence d'un paysage, la beauté envoûtante de L'Himalaya, la poussière du temps sur Les murs de Beyrouth, les parfums colorés de Kefraya ou encore l'écume des jours sur Manara... Cette artiste, à la sensibilité perceptible dans ses...
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