Les films à la télé Une prolifération de longs métrages (photos)

Que se passe-t-il à la télévision? Car voici que le cinéma y retrouve pleinement ses droits avec une prolifération de films programmés. Il n’y en a jamais eu autant! Quelquefois au rythme de deux longs-métrages par soirée. Si tout ce qui vous est proposé n’est pas d’une qualité égale, vous aurez quand même des motifs d’intérêts certains avec «impulse», «The Crossing Guard», «A Little Romance», «Turning Point», «Fame», «A Month by the Lake» ou «Nuts», ce qui n’est pas si mal! Il y a des sujets inépuisables: The Island of Dr. Moreau est la troisième adaptation du roman de H.G. Wells. Elle porte la signature de John Frankenheimer, visiblement peu inspiré, et le choix de David Thewlis, dans le rôle du héros, est une magistrale erreur. Unique rescapé d’un accident d’avion au-dessus du Pacifique, Edward Douglas, diplomate de l’Onu, est sauvé des flots et hissé sur le bateau de Montgomery, un jeune savant transportant des animaux sauvages pour le compte de son patron, le Dr Moreau. Celui-ci, brillant généticien et prix Nobel de médecine, vit depuis dix-sept ans sur une île où il règne en monarque absolu. Arrivé à bon port, Montgomery installe le rescapé dans une chambre. Dans la nuit, Edward sort pour visiter les lieux. Des cris l’attirent vers le laboratoire et il assiste, abasourdi, à la naissance d’un être monstrueux. Il s’enfuit et arrive dans un camp où vivent des créatures atroces, mi-hommes mi-bêtes. Surgit alors le Dr Moreau. Il explique à Edward qu’il effectue des manipulations génétiques sur des animaux, dans le but de créer un être parfait et soumis. Dans l’ombre, les créatures hybrides préparent la révolte. On ne retrouve en rien l’esprit du roman de Wells dans cette troisième adaptation au cinéma. Spectaculaire, le film de Frankenheimer mise à fond sur les effets spéciaux de maquillage... et sur la composition extravagante de Marlon Brando. Diffusion lundi à minuit sur LBCI C’est une femme qui a signé Impulse, plus connue comme actrice puisqu’elle fut la vedette de nombreux films aux côtés de Clint Eastwood dont elle était alors la compagne. Il s’agit de Sandra Locke qui aborde ici le genre «policier». Femme-flic, Lottie travaille à la brigade des stupéfiants où sa mission consiste à «jouer les chèvres». Ordinairement combative, mais harcelée sexuellement par son supérieur hiérarchique, le lieutenant Joe Morgan, elle traverse une période de dépression et se fait soigner par le psychiatre-maison. Stan Harris, le séduisant assistant de l’attorney, parvient, une sympathie réciproque aidant, à ranimer le courage de Lottie: elle accepte de «jouer les chèvres» auprès d’un des gros trafiquants de drogue... Impulse n’est pas un «policier» banal. Non seulement il bénéficie de la remarquable présence de Theresa Russell, mais il va plus loin dans la noirceur que beaucoup de films «noirs» du même genre. Une réussite. Diffusion mardi à 23h30 sur Future TV C’est un film parfaitement maîtrisé que Crossing Guard, où Jack Nicholson, dans une scène mémorable, retrouve celle qui fut sa compagne dans la vie Anjelica Huston pour un cruel règlement de comptes. Depuis la mort de sa fille, tuée accidentellement par John Booth, un chauffard en état d’ivresse, Freddy Gale ne vit que pour se venger. Après le drame, sa femme, Mary, l’a quitté et a refait sa vie. Six ans après sa condamnation, Booth retrouve la liberté. Rongé par le remords, il n’aspire qu’à rejoindre sa famille et à commencer une nouvelle vie. Mais Freddy le retrouve et, lors d’un face-à-face très éprouvant, n’ayant pas le courage de tirer, il laisse repartir Booth en lui disant qu’il ne lui reste plus que trois jours à vivre. Acteur-réalisateur révolté, Sean Penn confirme son original talent avec ce film intense et douloureux sur le thème de la culpabilité qui se signale aussi par sa construction audacieuse et le rôle inhabituellement sobre offert à Jack Nicholson. Diffusion mardi à minuit sur LBCI Avec A Little Romance George Roy Hill renoue avec un genre dans lequel il signa une véritable réussite avec The World of Henry Orient. Le monde de l’adolescence est au centre de A Little Romance, et si ce film est moins réussi que le précédent, cette petite amourette ne manque pas de saveur. L’action se déroule à Paris. Une jeune américaine surdouée s’éprend d’un jeune garçon français de son âge et de son niveau. Les deux adolescents décident de prendre la fuite ensemble, chaperonnés par un vieux français bougon et astucieux. Laurence Olivier est particulièrement adorable dans ce rôle-là et il vole aisément la vedette aux deux jeunes interprètes du film. Diffusion mercredi à 23h30 sur Future TV On retrouvera dans Boulevard Nights de Michael Pressman des personnages familiers. Dans la banlieue de Los Angeles vit une communauté mexicaine complètement démunie. Les jeunes n’ont d’autre solution pour survivre que de s’adonner à des activités criminelles. L’histoire est centrée sur un de ces jeunes qui essaie de s’en sortir mais qui se retrouve plongé dans son enfer à cause de son frère, un être violent et impulsif. Les intentions du réalisateur sont louables et la peinture des milieux mexicains est sincère mais le film n’apporte pas grand-chose de plus à ce que vous savez sur la délinquence juvénile. Diffusion jeudi à 23h30 sur Future TV Si The Island of Dr. Moreau est peuplé d’animaux «humains», Running Wild de Duncan McLachlan nous restitue d’authentiques échantillons de la jungle africaine. Christine Shaye se rend dans une réserve naturelle africaine pour y rencontrer John Varty, un zoologiste réputé. Elle lui fait part de son intention de réaliser un film sur l’Afrique et souhaite s’assurer son concours. Varty accepte, mais sous certaines conditions. Il souhaite notamment que le principal sujet traité soit l’histoire d’une femelle léopard, qu’il observe depuis douze ans, et ses deux derniers-nés, Oshana et Adumbo, tout juste âgés de six semaines. Confiante, Christine retourne aux États-Unis. Son patron accepte de financer le projet car il compte sur le succès du film pour remonter les finances de sa maison de production. Mais, pendant ce temps-là, en Afrique, la maman léopard est tuée par un lion. Varty et Christine vont devoir se battre pour que leur projet, désormais bien compromis, aboutisse mais aussi pour sauver les bébés des griffes d’un contrebandier prêt à tout pour s’en emparer afin de les vendre à un zoo. Brooke Shields est toujours aussi peu expressive, et l’intrigue est vraiment mince, mais qu’importe! Tout ici n’est que prétexte à de chatoyantes prises de vues d’animaux sauvages en liberté. Diffusion jeudi à minuit sur LBCI The Turning Point, réalisé par Herbert Ross, vaut surtout par la présence de deux monstres sacrés, Shirley MacLaine et Anne Bancroft, qui s’en donnent à cœur joie dans des rôles à leur démesure. L’histoire met en présence deux amies d’enfance qui se destinaient à la danse. Mais l’une d’elle (Shirley MacLaine) a préféré renoncer à une carrière de ballerine pour se consacrer à sa famille et élever sa fille. La seconde a eu une brillante carrière mais, avec l’âge, elle doit songer à la retraite (Anne Bancroft). Les deux femmes se rencontrent et la ballerine découvre que la fille de son amie (Leslie Browne) envisage de faire carrière dans le ballet. Elle la prend sous son aile protectrice, au grand désespoir de la mère qui ne veut pas entendre parler de danse... L’affrontement final entre les deux femmes – qui se termine d’ailleurs par un grand éclat de rire tant elles réalisent qu’elles sont ridicules – est un véritable tour de force – au physique comme au moral. Les intermèdes dansés, par Mikail Baryshnikov, sont superbes. Diffusion vendredi à 22h30 sur MTV Fame est le plus bel éloge que l’on ait pu rendre à l’écran à une école de théâtre. Il s’agit de la célèbre école new-yorkaise de Performing Arts. Alan Parker, qui venait de faire sensation avec Midnight Express, quitta son Angleterre natale pour faire avec ce film de brillants débuts américains. Nous assistons aux espoirs, aux désillusions, aux ambitions et aux auditions d’un groupe de jeunes qui a décidé de conquérir la gloire dans le domaine du show-business. Les intermèdes musicaux sont enlevés avec une énergie débordante par des interprètes, totalement inconnus à l’époque. Irene Cara fit triompher la chanson Fame qui remporta l’Oscar et, par la suite, ce film inspira une série télévisée avec autant de succès. Diffusion vendredi à 23h30 sur Future TV Purple Hearts s’inspire très librement d’une pièce de théâtre de John Patrick, déjà portée à l’écran avec Richard Todd et Patricia Neal mais remise au goût du jour. Cette fois, ce sont Ken Wahl et Cheryl Ladd qui reprennent ces personnages de médecins et de blessés dans un hôpital militaire au Vietnam durant la guerre. Un médecin de la marine tombe amoureux d’une jolie nurse, sur fond de tragédie... Cela peut paraître long et le scénario n’aboutit finalement qu’à une conclusion bâclée. Sidney J. Furie a signé une mise en scène sans grande conviction. Diffusion samedi à 22h00 sur Future TV Après le combat de femmes que se livrent Shirley MacLaine et Anne Bancroft, A Month by the Lake de John Irvin nous propose un autre affrontement: celui qui oppose Vanessa Redgrave à Uma Thurman. L’été 1937, en Italie. Miss Bentley revient à la Villa Balbianello, un magnifique hôtel qui surplombe le lac de Côme, où elle est si souvent venue passer ses vacances avec son père, aujourd’hui décédé. Les souvenirs affluent, elle revoit les Bonizzoni et leurs deux ravissantes petites filles, elle fait la connaissance des autres pensionnaires. Parmi eux, le major Wilshaw, un homme charmant mais assez guindé, ne la laisse pas insensible. Mais cet homme, qui a fait carrière dans l’armée, ne semble pas disposé à se laisser dominer par une femme à la personnalité aussi forte. Pourtant, au fil de leurs rencontres, tous deux se livrent à un jeu de séduction qui finit par porter ses fruits. Arrive alors Miss Beaumont, la baby-sitter des Bonizzoni. Jeune et jolie, effrontée et un brin malicieuse, elle sème le trouble dans le cœur d’artichaut du major et le désarroi dans celui de la délicieuse Miss Bentley. Des décors radieux pour cette chronique sentimentale en demi-teintes, empreinte de nostalgie. Du cinéma à l’ancienne très attachant. Vanessa Redgrave peaufine ce rôle tout en retenue qu’elle affectionne aujourd’hui. Diffusion samedi à minuit sur LBCI Barbra Streisand ne manque pas d’ambition. Ayant tenu longtemps le haut du pavé à Hollywood comme chanteuse, puis comme actrice, elle est devenue tour à tour productrice, puis réalisatrice. Nuts dont elle est la vedette porte la signature de Martin Ritt, metteur en scène estimable mais la productrice n’est autre que Barbra Streisand, qui a trouvé dans la pièce de théâtre de Tom Topor une magnifique occasion de déployer ses talents de comédienne. La «cinglée», c’est elle. Alors que ses parents et l’État sont convaincus qu’elle doit être jugée comme «folle» pour le meurtre qu’elle a commis, elle insiste pour avoir un procès normal, ce qui irrite au plus haut point son avocat. Dans un long monologue final, l’accusée révèle les secrets de son passé qui l’ont menée à son geste criminel. Un véritable tour de force! Streisand, qui composa la partition musicale du film, est entourée d’une formidable équipe de professionnels: Richard Dreyfuss, Karl Malden, Eli Wallach, Maureen Stapleton, James Whitmore et Leslie Nielsen. Diffusion dimanche à 23h30 sur Future TV