John Lydon (1976) / Junya Watanabe (2006). (DR)
Quel fut l’impact du mouvement punk sur la mode ? Après avoir mis en scène le binôme improbable Elsa Schiaparelli et Prada, le Metropolitan Museum of Art de New York met le punk à l’honneur depuis hier 9 mai et jusqu’au 14 août prochain. « Punk : chaos to couture » est le thème de la nouvelle scénographie du Costume Institute (la partie mode du Met). Celle-ci montre l’influence puissante de ce mouvement né dans la rue au début des années 70 sur les créateurs contemporains des années 90 à nos jours. Des T-shirts à messages aux tissus déchirés ou déstructurés, le mouvement punk a introduit sa philosophie dans notre vestiaire. Impossible de l’ignorer.
Existe-t-il un lien entre le D.I.Y (do it yourself) et le « sur-mesure » ? Les archives de l’époque comparées aux silhouettes actuelles des créateurs de luxe montrent que le fil est ténu entre la customisation du pauvre et celle des grandes maisons. Les créations de John Galliano, Thom Browne, Comme des Garçons, Helmut Lang, Junya Watanabe, Givenchy, et surtout Vivienne Westwood, la papesse du punk, en font foi. Une fois de plus signée par Andrew Bolton, curateur du Costume Institute, l’exposition a été précédée par un dîner de gala sponsorisé entre autres par Givenchy, Samsung et Vogue US. Le site de e-commerce Moda Operandi, qui appartient en partie aux éditions Condé Nast, apportait lui aussi son écot à l’événement. En ouverture du gala, le 6 mai, il donnait à voir une collection capsule inspirée de l’exposition et signée par des marques comme Balmain, Dolce & Gabbana, Eddie Borgo, Ek Thongprasert, Givenchy, House of Waris, Moschino Prabal Gurung, Rodarte, Thom Browne et Vivienne Westwood.
Existe-t-il un lien entre le D.I.Y (do it yourself) et le « sur-mesure » ? Les archives de l’époque comparées aux silhouettes actuelles des créateurs de luxe montrent que le fil est ténu entre la customisation du pauvre et celle des grandes maisons. Les créations de John Galliano, Thom Browne, Comme des Garçons, Helmut Lang, Junya Watanabe, Givenchy, et surtout Vivienne Westwood, la papesse du punk, en font foi. Une fois de plus signée par Andrew Bolton, curateur du Costume Institute, l’exposition a été précédée par un dîner de gala sponsorisé entre autres par Givenchy, Samsung et Vogue US. Le site de e-commerce Moda Operandi, qui appartient en partie aux éditions Condé Nast, apportait lui aussi son écot à l’événement. En ouverture du gala, le 6 mai, il donnait à voir une collection capsule inspirée de l’exposition et signée par des marques comme Balmain, Dolce & Gabbana, Eddie Borgo, Ek Thongprasert, Givenchy, House of Waris, Moschino Prabal Gurung, Rodarte, Thom Browne et Vivienne Westwood.
Quel fut l’impact du mouvement punk sur la mode ? Après avoir mis en scène le binôme improbable Elsa Schiaparelli et Prada, le Metropolitan Museum of Art de New York met le punk à l’honneur depuis hier 9 mai et jusqu’au 14 août prochain. « Punk : chaos to couture » est le thème de la nouvelle scénographie du Costume Institute (la partie mode du Met). Celle-ci montre l’influence puissante de ce mouvement né dans la rue au début des années 70 sur les créateurs contemporains des années 90 à nos jours. Des T-shirts à messages aux tissus déchirés ou déstructurés, le mouvement punk a introduit sa philosophie dans notre vestiaire. Impossible de l’ignorer.Existe-t-il un lien entre le D.I.Y (do it yourself) et le « sur-mesure » ? Les archives de l’époque comparées aux silhouettes actuelles des créateurs...
