Architecte d'intérieur, spécialisée en design mobilier à l'ALBA, où elle enseigne aujourd'hui, Sandra Kheir Sahyoun a toujours été sensible à l'art, dit-elle, « aussi bien pictural que celui des volumes et des espaces ».
En plein cœur de la cité industrielle, où elle a aménagé - au-dessus d'une usine de bois - son espace à la fois galerie et bureau, baptisé State of Art Gallery*, on retrouve ses quatre critères majeurs : peinture, architecture, simplicité et
épurement.
Un espace ouvert : délimité par des sortes d'arcades murales modernes installant une double peau intérieure en arc de cercle avec, au sol, un mélange de parquet et de mosaïque grise coulée... Et qui forme un bel écrin à ses peintures et ses créations de design.
Brassage culturel
Autodidacte en peinture, mis à part quelques cours pris à l'adolescence sous la direction - assidue - de Paul Guiragossian et, plus tard, de Samir Tabet, la jeune femme trouve dans le maniement du pinceau un mode d'expression qui convient à sa sensibilité tournée vers les autres. « J'ai beaucoup voyagé dans des pays comme le Népal, l'Inde, le Maroc..., dit-elle. J'aime découvrir d'autres cultures, d'autres civilisations. » Elle en a rapporté un esprit de solidarité accru envers l'humain où qu'il soit, sous toutes les latitudes, et la conviction que rien n'est aussi enrichissant que le brassage culturel. Une vision du monde qui se manifeste dans ses toiles (de grandes dimensions, à l'acrylique) par un melting-pot de couleurs, de symboles graphiques, de figures et de motifs exotiques, mais aussi par des représentations inspirées de l'actualité, celles des guerres notamment...
Si sa peinture est riche en images et en émotions, le design de Sandra Kheir Sahyoun traduit, par contre, une volonté d'aller vers l'essentiel. Sans fioritures, ni surcharges, ses créations mobilières privilégient l'esthétisme épuré.
Marqueterie moderne
Ayant à disposition, du fait de l'usine mitoyenne, une large variété d'essences de bois, la jeune femme a trouvé dans la marqueterie moderne « tridimensionnelle », souligne-t-elle, une source d'inspiration et de style.
Dans une technique qui concilie le respect du travail artisanal et les expérimentations nouvelles, elle a conçu une petite ligne de pièces d'appoint et quelques meubles plus importants, tous élaborés par assemblage - et non plus par placage bidimensionnel - de différentes essences de bois brut (Iroko, Wengé, Grab...).
De la banquette intégrant une tablette et un porte-journaux à la table circulaire en verre à piètement en lamelles de bois formant un motif en arabesque et à hauteur modulable, en passant par la table basse pliable en zigzag et montée sur roulettes, ou encore les tables-tabourets en bois massif sur piètements cylindriques en inox, en forme de cacahuètes, qui, en s'associant, deviennent une table centrale, les créations mobilières en bois de Sandra Sahyoun déclinent des idées à la fois originales et fonctionnelles.
« Le fait d'être à proximité des usines est extrêmement utile pour un designer. Car au-delà du dessin sur papier, cela lui permet de suivre le processus de fabrication et de s'en inspirer pour développer son concept ainsi que d'autres idées », souligne la jeune femme qui, en ouvrant son espace à des expositions ponctuelles, espère aussi enrichir sa créativité au contact de celle des autres artistes, peintres, sculpteurs, designers ou plasticiens...À suivre !
* Bauchrieh, cité industrielle, immeuble Arabian, 2e étage. Horaires d'ouverture : du lundi au samedi, de 9h00 à 19h00. Tél. : 01/489038.
En plein cœur de la cité industrielle, où elle a aménagé - au-dessus d'une usine de bois - son espace à la fois galerie et bureau, baptisé State of Art Gallery*, on retrouve ses quatre critères majeurs : peinture, architecture, simplicité et
épurement.
Un espace ouvert : délimité par des sortes d'arcades murales modernes installant une double peau intérieure en arc de cercle avec, au sol, un mélange de parquet et de mosaïque grise coulée... Et qui forme un bel écrin à ses peintures et ses créations de design.
Brassage culturel
Autodidacte en peinture, mis à part quelques cours pris à l'adolescence sous la direction - assidue - de Paul Guiragossian et, plus tard, de Samir Tabet, la jeune femme trouve dans le maniement du pinceau un mode d'expression qui convient à sa sensibilité tournée vers les autres. « J'ai beaucoup voyagé dans des pays comme le Népal, l'Inde, le Maroc..., dit-elle. J'aime découvrir d'autres cultures, d'autres civilisations. » Elle en a rapporté un esprit de solidarité accru envers l'humain où qu'il soit, sous toutes les latitudes, et la conviction que rien n'est aussi enrichissant que le brassage culturel. Une vision du monde qui se manifeste dans ses toiles (de grandes dimensions, à l'acrylique) par un melting-pot de couleurs, de symboles graphiques, de figures et de motifs exotiques, mais aussi par des représentations inspirées de l'actualité, celles des guerres notamment...
Si sa peinture est riche en images et en émotions, le design de Sandra Kheir Sahyoun traduit, par contre, une volonté d'aller vers l'essentiel. Sans fioritures, ni surcharges, ses créations mobilières privilégient l'esthétisme épuré.
Marqueterie moderne
Ayant à disposition, du fait de l'usine mitoyenne, une large variété d'essences de bois, la jeune femme a trouvé dans la marqueterie moderne « tridimensionnelle », souligne-t-elle, une source d'inspiration et de style.
Dans une technique qui concilie le respect du travail artisanal et les expérimentations nouvelles, elle a conçu une petite ligne de pièces d'appoint et quelques meubles plus importants, tous élaborés par assemblage - et non plus par placage bidimensionnel - de différentes essences de bois brut (Iroko, Wengé, Grab...).
De la banquette intégrant une tablette et un porte-journaux à la table circulaire en verre à piètement en lamelles de bois formant un motif en arabesque et à hauteur modulable, en passant par la table basse pliable en zigzag et montée sur roulettes, ou encore les tables-tabourets en bois massif sur piètements cylindriques en inox, en forme de cacahuètes, qui, en s'associant, deviennent une table centrale, les créations mobilières en bois de Sandra Sahyoun déclinent des idées à la fois originales et fonctionnelles.
« Le fait d'être à proximité des usines est extrêmement utile pour un designer. Car au-delà du dessin sur papier, cela lui permet de suivre le processus de fabrication et de s'en inspirer pour développer son concept ainsi que d'autres idées », souligne la jeune femme qui, en ouvrant son espace à des expositions ponctuelles, espère aussi enrichir sa créativité au contact de celle des autres artistes, peintres, sculpteurs, designers ou plasticiens...À suivre !
* Bauchrieh, cité industrielle, immeuble Arabian, 2e étage. Horaires d'ouverture : du lundi au samedi, de 9h00 à 19h00. Tél. : 01/489038.
Architecte d'intérieur, spécialisée en design mobilier à l'ALBA, où elle enseigne aujourd'hui, Sandra Kheir Sahyoun a toujours été sensible à l'art, dit-elle, « aussi bien pictural que celui des volumes et des espaces ». En plein cœur de la cité industrielle, où elle a aménagé - au-dessus d'une usine de bois - son espace à la fois galerie et bureau, baptisé State of Art Gallery*, on retrouve ses quatre critères majeurs : peinture, architecture, simplicité et épurement. Un espace ouvert : délimité par des sortes d'arcades murales modernes installant une double peau intérieure en arc de cercle avec, au sol, un mélange de parquet et de mosaïque grise coulée... Et qui...
