Le cinéma a toujours paru comme l’art, dont les rapports avec la littérature semblaient des plus fertiles. Dès les premiers temps de l’histoire du cinéma, la littérature est apparue comme une source d’inspiration inépuisable pour tous ceux que tentait la réalisation d’un film. Les romans et, éventuellement, les pièces de théâtre ont toujours fourni un schéma idéal pour le travail du cinéaste tant au niveau de l’action qu’à celui des personnages et de l’intérêt historique, humain, moral et surtout social du sujet. On a vu, par conséquent, de nombreuses adaptations d’œuvres littéraires à l’écran et l’apparition de « héros » comme Jean Valjean de Hugo, le Comte de Monte-Cristo de Dumas, le Colonel Chabert de Balzac, Cyrano de Bergerac de Rostand…La liste est longue de ces personnages fameux d’œuvres classiques constamment rééditées et, de ce fait, devenus familiers du grand public. Le cinéma pourrait donc à travers ses adaptations faire parvenir à des spectateurs qui ne lisent pas les œuvres des plus grands auteurs, parfois avec affadissement et appauvrissement (cela dépend des scénaristes et du cinéaste) mais parfois aussi en ajoutant du piment et de l’ambiance, ce qui donne encore beaucoup plus de grandeur à l’œuvre, comme avec Kenneth Branagh et ses fameuses adaptations de Shakespeare (Henry V, Hamlet, Much Ado About Nothing). Élias ABOU CHARAF